Aus den Tiefen Melbournes erhebt sich Velatine als ein musikalisches Projekt, das die Grenzlinien zwischen Darkwave, Coldwave und Gothic nicht nur berührt, sondern bewusst verwischt. Hinter dem Namen steht der australische Produzent und Komponist Loki Lockwood, dessen Affinität zur dunklen Ästhetik eine Klangwelt erschafft, die ebenso vielschichtig wie kompromisslos ist – eigenwillig, visuell und zutiefst persönlich. Mit weiblicher Stimme im Zentrum und einer stilistischen Melange aus Gothic, Industrial, Cinematic und Post-Punk formt Velatine ein Format, das sich jeder Schublade entzieht und stattdessen neue Räume öffnet.
Mit „Oh See Me – The Siren“ gelingt Velatine ein kraftvoller Befreiungssong, der die Metamorphose von Selbstzweifel und Fremdbestimmung hin zu Selbstermächtigung und künstlerischer Identität erzählt. Die Sirene – traditionell als verführerisches Wesen gefürchtet – wird hier zur Ikone weiblicher Stärke: sichtbar, laut, schön und nicht länger kontrollierbar. Der Song reflektiert die Flucht aus einer narzisstischen Beziehung und zeigt, wie Schmerz zur Quelle von Selbstliebe und schöpferischer Kraft werden kann. Ein musikalisches Manifest gegen emotionale Gewalt – und für alle, die sich selbst wiederfinden wollen.
„Der Song handelt von einer Frau, die aus einer narzisstischen Beziehung flieht. Sie ist verletzt, aber als sie ihre Stärke findet, zerstört sie ihren ehemaligen Liebhaber, da er sie nicht mehr kontrollieren kann. Ja, es ist eine optimistische Sichtweise. Leider ist es immer noch ein weitgehend verstecktes Phänomen, und es sollte mehr getan werden, um über die frühen Anzeichen von Zwangskontrolle aufzuklären – denn je früher man aussteigt, desto geringer ist der Schaden.“ – VELATINE
Die Stimme, die diesen Befreiungssong trägt, ist neu – und doch scheint sie, als wäre sie schon immer Teil von Velatine gewesen:
- In „Oh See Me – The Siren“ erhebt sich eine neue Stimme. Wie hast du diese neue weibliche Stimme am Mikrofon kennengelernt? War sie schon immer da oder offenbarte sie sich erst durch den Sturm?
Tatsächlich habe ich Holly zum ersten Mal in unserem örtlichen Secondhandladen getroffen. Sie sprach mich an, weil sie auf Instagram gesehen hatte, dass ich eine feste Sängerin suchte. Ich hatte schon eine Weile Anzeigen geschaltet, um jemanden zu finden, der sich dauerhaft engagieren wollte. Wer die Geschichte von Velatine kennt, weiß, dass ich bis dahin mit verschiedenen Sängerinnen gearbeitet habe. Nach dem Erfolg von Till Death We Do Art war klar, dass ich jemanden brauchte, der sich stärker einbringt, um mehr Schwung zu bekommen. Ich wollte Velatine auf die Bühne bringen und nach Europa – das geht nicht ohne eine engagierte Sängerin. Aber die Wahl musste auf vielen Ebenen passen: Leidenschaft für das Projekt ist genauso wichtig wie Talent. Holly hatte das – und noch viel mehr.
Sie hatte die Anzeige gesehen, war aber etwas unsicher, ob sie wirklich Teil davon sein könnte. Ich glaube, diese zufällige Begegnung hat geholfen, dass es überhaupt dazu kam. Sie bewarb sich zusammen mit vielen anderen, und ich war begeistert, denn sie hatte definitiv diesen „Coolness“-Faktor, den ich gesucht hatte. Ich hatte schon das Gefühl, dass ich vielleicht niemanden in Australien finden würde, aber als ich anfing, auf Instagram zu werben, wurde schnell klar, dass es doch möglich war. Es wurde ziemlich intensiv – und dann tauchte Holly auf. Ich denke, das war der Sturm, von dem du sprichst: der Sturm des Interesses rund um das Projekt, und sie stieg daraus empor. Ihre Bewerbung wurde wie alle anderen geprüft, aber sie brachte eine künstlerische Persönlichkeit mit, einen breiten Musikgeschmack, einen eigenen Look und Stil. Und ich habe inzwischen erfahren, dass sie sich leidenschaftlich für Fotografie, das Herstellen und Recyceln von Kleidung und vieles mehr interessiert. Das Seltsame war, dass sie Musik an genau dem Ort studiert, an dem ich vor einigen Jahren Musik studiert habe. Wir haben auf vielen Ebenen verbunden, das Gespräch floss fast sofort – aber es war ihre Stimme, die einfach etwas Besonderes war. Als ich sie hörte, war klar: Sie ist perfekt für Velatine. Die Emotion, die Holly beim Singen ausdrückt, das Gefühl, dass sie die Worte tief empfindet – das hört man. Und das hat mich extrem begeistert und hoffen lassen, dass sich alles fügen würde.
- Was hat die Entstehung von „Oh See Me – The Siren“ ausgelöst? Gab es einen bestimmten Moment oder eine Erfahrung, die dich zum Schreiben bewegt hat?
Ich habe in den Nachrichten über den wachsenden Einfluss der „Manosphere“ gelesen – und ich war richtig wütend. Das war der Auslöser.
Als ich meine Partnerin, die Bestatterin ist, kennenlernte, war sie durch eine narzisstische Beziehung verletzt worden. Aber gleichzeitig hatte sie das Gefühl, die Kontrolle über die Situation zurückgewonnen zu haben – und ihr Ex war immer noch ehrfürchtig vor ihr. Sie war zur Sirene geworden. Wenn ich eine Idee für einen Song habe, recherchiere ich oft intensiv zum Thema, damit das Schreiben flüssiger wird. Ich fing an, Freunde zu fragen, ob sie solche Erfahrungen gemacht hatten – und ich war wirklich schockiert, wie viele mit „Ja“ antworteten.
- Der Song spricht davon, sich aus einer narzisstischen Beziehung zu befreien. Wie wichtig war es für dich, dieses Thema musikalisch zu verarbeiten – besonders im Hinblick auf Sichtbarkeit und Bewusstsein?
Das ist der Kern des Songs.
Es gibt einen konstanten Strom von Nachrichten über häusliche Gewalt, die aus kontrollierendem Verhalten entsteht – das ist der Ausgangspunkt. Sei aufmerksam, erkenne die Zeichen. Bildung, frühzeitige Intervention und Unterstützung beim Ausstieg wirken in meinem Land immer noch wie Alibi-Maßnahmen. Und jetzt kommen auch noch diese „Influencer“, die das Problem verschärfen.
- Was würdest du Menschen sagen, die sich in einer ähnlichen Situation befinden – und die ihre eigene „Sirene“ vielleicht noch nicht spüren?
Du wirst wahrscheinlich Hilfe brauchen, um da rauszukommen. Dein Selbstvertrauen ist stark beschädigt – wissenschaftliche Studien zeigen sogar Veränderungen in der Gehirnfunktion – und es ist leicht, dass du dir selbst die Schuld gibst. Erkenne das und frage weiter, bis du die richtige Unterstützung findest. Die Reaktion „Ach, das war doch nichts, das hat er/sie sicher nicht so gemeint“ hilft dir nicht. Suche weiter.
- Danke dafür!
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Mit Holly Purnell an der Seite hat Velatine nicht nur eine Stimme gefunden, sondern ein künstlerisches Gegenüber, das Schmerz in Stärke verwandelt und Klang in Haltung. „Oh See Me – The Siren“ ist mehr als ein Song – es ist ein Aufschrei, ein Aufbruch, ein Aufatmen.
Velatine bleibt ein Projekt, das sich nicht anpasst, sondern aufrüttelt. Und vielleicht ist genau das die wahre Magie dieser Sirene: Sie singt nicht, um zu gefallen. Sie singt, um zu befreien.
Wer zuhört, hört nicht nur Musik. Er hört eine Geschichte, eine Haltung – und vielleicht auch ein Echo der eigenen Stimme.
Wertvolle Links:
- Homepage: https://beacons.ai/velatine
- Instagram: https://www.instagram.com/velatineinc
- Facebook: https://www.facebook.com/VelatineInc/
- TikTok: https://www.tiktok.com/@velatineinc
- Spooky Records: https://spookyrecords.com/
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-Englische Originalversion des Interviews-
- In „Oh See Me – The Siren,“ a new voice emerges. How did you come to know this new female voice at the microphone? Had she always been there, or did she only reveal herself through the storm?
Actually, I first met Holly in our local thrift shop when she approached me because she had seen ads on Insta that I was looking for a permanent vocalist. I’d been advertising for some time trying to find a singer that would be interested in a permanent role. Those that know the history of Velatine would be aware that I’ve been using different singers up until now. With the success of Till Death We Do Art it was clear that to get more momentum I needed someone that would become far more involved. I wanted to get Velatine on a stage and get to Europe, you can’t do that without a committed singer. But the choice would have to work on so many levels, passion for the project is as important as talent, Holly had this and so much more.
She had seen it, but was a little unconfident about her abilities to be part of it. I think that chance meeting helped it happen so she applied along with a lot of other people and I was thrilled because she certainly had that „cool“ factor I was after. I felt like maybe I wouldn’t even find someone in Australia but when I started advertising on Instagram, it was clear that I would, it got a little intense and then Holly appeared. I guess that was the storm you refer to, the storm of interest surrounding the project and her rising above that. Holly’s application was considered along with everyone else’s but she put forward an artistic personality, broad musical taste, a look / style of her own and I’ve since found out she’s passionate about photography, making / recycling clothing and more. The other weird thing was that she’s studying music at the same place I studied music some years back. We connected on many levels, conversation flowed almost immediately but it was her voice that just was just something else, after hearing that it defined her as so perfect for Velatine. The emotion Holly expresses singing, the sense she felt the words deeply, you could hear that, and that I found extremely exciting and hoped everything would fall into place.
- What sparked the creation of „Oh See Me – The Siren“? Was there a specific moment or experience that moved you to write it?
Reading about the growing rise of the manosphere in the news and I got really pissed off. That was the trigger.
When I first met my partner the undertaker she had been damaged by a narcissistic relationship, but there was also a feeling that she had claimed power over that situation and her ex was still in awe of her. She had become a Siren. When I get an idea for a song, I often delve into researching the topic so that the writing becomes more fluent. I started asking friends of mine if they had this type of experience in their lives and I was really shocked at how many would say yes to that question.
- The song speaks of escaping a narcissistic relationship. How important was it for you to process this theme through music – especially in terms of visibility and awareness?
It’s the point of the song.
There’s a constant stream of stories in the news as well of the resulting domestic violence situations rising from coercive control, this is the starting point. Be aware, know the signs. Education, early intervention, and escape support in my country still seem to be token. Now we have these „influencers“ adding to the problem.
- What would you say to people who find themselves in a similar situation and who may not yet feel the presence of their own „siren“?
You will likely need help getting out, your own self trust has been severely damaged [in fact scientific study has shown changes in brain function] and it’s easy for you to blame yourself. Recognize this and keep asking until you find the right support. The „oh it’s nothing, I’m sure they didn’t mean it“ response is no good for you. Keep looking.
